A celebrar o encerramento das Oficinas de Teatro do Serviço Educativo que o Teatro Extremo dinamiza com crianças, jovens e seniores, com a coordenação de Bibi Gomes e colaboração de Francisca Lima, em parceria com as Juntas de Freguesias do Concelho de Almada, realiza-se a apresentação de um exercício final dedicado aos familiares dos participantes e à comunidade.

OFICINA DE TEATRO O RISO É O MELHOR REMÉDIO | EXERCÍCIO FINAL

JUNTA DA UNIÃO DAS FREGUESIAS DE CAPARICA E TRAFARIA/TEATRO EXTREMO

P/TODOS | 60’

2 e 3 MAR SÁB, DOM 16H

Oficina de Teatro com seniores que permite a concretização de sonhos de pessoas que quando pertenciam à população ativa nunca tiveram a oportunidade de fazer teatro, permite-lhes partilhar as suas vivências e memórias e transmitir conhecimento e experiência às gerações mais novas.

A celebrar o encerramento das Oficinas de Teatro do Serviço Educativo que o Teatro Extremo dinamiza com crianças, jovens e seniores, com a coordenação de Bibi Gomes e colaboração de Francisca Lima, em parceria com as Juntas de Freguesias do Concelho de Almada, realiza-se a apresentação de um exercício final dedicado aos familiares dos participantes e à comunidade.

OFICINA DE TEATRO O RISO É O MELHOR REMÉDIO | EXERCÍCIO FINAL

JUNTA DA UNIÃO DAS FREGUESIAS DE CAPARICA E TRAFARIA/TEATRO EXTREMO

P/TODOS | 60’

2 e 3 MAR SÁB, DOM 16H

Oficina de Teatro com seniores que permite a concretização de sonhos de pessoas que quando pertenciam à população ativa nunca tiveram a oportunidade de fazer teatro, permite-lhes partilhar as suas vivências e memórias e transmitir conhecimento e experiência às gerações mais novas.

Sinopse

Uma conferência sobre a Mitologia. Este é o ponto de partida que leva três personagens a fazer uma “viagem” em tom de comédia, em demanda da curiosidade e da imaginação universal, glosando os mitos universais e urbanos para expor a condição humana na nossa sociedade contemporânea. Mythos, espetáculo de inspiração clownesca, é uma criação original com direção artística de Joseph Collard, clown belga do elenco do espetáculo Ovo do Cirque du Soleil.

Ficha Artística e Técnica Direção Artística: Joseph Collard; Interpretação: Bibi Gomes, Fernando Jorge Lopes e Rui Cerveira; Cenografia: Teatro Extremo; Construção de Cenografia e Adereços: Daniel Verdades e Maria João Montenegro; Figurinos: Arminda Moisés Coelho; Desenho de Luz: Celestino Verdades; Sonoplastia: Fernando Jorge Lopes e Joseph Collard; Montagem da Sonoplastia: Sandro Esperança; Direção Técnica: Celestino Verdades; Operação Técnica: Daniel Verdades e Maria João Montenegro; Direção de Produção: Sofia Oliveira; Promoção: Victor Pinto Ângelo; Comunicação e Assessoria de Imprensa: Nádia Santos; Assistência de Produção e Secretariado: Paula Almeida; Registo Vídeo: João Varela; Design Gráfico: P2F Atelier; Fotografia: Vítor Cid; Agradecimentos: CUE ONE, Lda., O Grito, Restaurante Nova Europa, Restaurante Horácio, Restaurante António e a todos os que colaboraram na concretização deste espetáculo.

 LAGARTO AMARELO – Associação Cultural “O Contrabaixo”  M/12

O discurso ácido e frustrado de um contrabaixista e funcionário público, que se sente invisível na hierarquia de uma orquestra, numa metáfora muito curiosa à sociedade humana, é o pretexto para um desabafo com o público no qual discorre com um sentido de humor sarcástico e quase trágico, a sua relação dependente e impossível com um instrumento que admira e enaltece e que ao mesmo tempo se lhe afigura como um elefante branco na sua sala e na sua vida, causando-lhe embaraços e obstáculos.

Encenação Cláudia Negrão; Interpretação Nuno Távora; Espaço cénico Hugo Migata e Pedro Alexandre Silva; Desenho de som Tiago Inuit; Desenho de luz / Operação técnica Sandro Esperança; Produção A Lagarto Amarelo

Sinopse

Uma conferência sobre a Mitologia. Este é o ponto de partida que leva três personagens a fazer uma “viagem” em tom de comédia, em demanda da curiosidade e da imaginação universal, glosando os mitos universais e urbanos para expor a condição humana na nossa sociedade contemporânea. Mythos, espetáculo de inspiração clownesca, é uma criação original com direção artística de Joseph Collard, clown belga do elenco do espetáculo Ovo do Cirque du Soleil.

Ficha Artística e Técnica Direção Artística: Joseph Collard; Interpretação: Bibi Gomes, Fernando Jorge Lopes e Rui Cerveira; Cenografia: Teatro Extremo; Construção de Cenografia e Adereços: Daniel Verdades e Maria João Montenegro; Figurinos: Arminda Moisés Coelho; Desenho de Luz: Celestino Verdades; Sonoplastia: Fernando Jorge Lopes e Joseph Collard; Montagem da Sonoplastia: Sandro Esperança; Direção Técnica: Celestino Verdades; Operação Técnica: Daniel Verdades e Maria João Montenegro; Direção de Produção: Sofia Oliveira; Promoção: Victor Pinto Ângelo; Comunicação e Assessoria de Imprensa: Nádia Santos; Assistência de Produção e Secretariado: Paula Almeida; Registo Vídeo: João Varela; Design Gráfico: P2F Atelier; Fotografia: Vítor Cid; Agradecimentos: CUE ONE, Lda., O Grito, Restaurante Nova Europa, Restaurante Horácio, Restaurante António e a todos os que colaboraram na concretização deste espetáculo.

 LAGARTO AMARELO – Associação Cultural “O Contrabaixo”  M/12

O discurso ácido e frustrado de um contrabaixista e funcionário público, que se sente invisível na hierarquia de uma orquestra, numa metáfora muito curiosa à sociedade humana, é o pretexto para um desabafo com o público no qual discorre com um sentido de humor sarcástico e quase trágico, a sua relação dependente e impossível com um instrumento que admira e enaltece e que ao mesmo tempo se lhe afigura como um elefante branco na sua sala e na sua vida, causando-lhe embaraços e obstáculos.

Encenação Cláudia Negrão; Interpretação Nuno Távora; Espaço cénico Hugo Migata e Pedro Alexandre Silva; Desenho de som Tiago Inuit; Desenho de luz / Operação técnica Sandro Esperança; Produção A Lagarto Amarelo

Café-Teatro M/6

Leo Middea

Leo Middea, artista brasileiro, que esteve na Argentina e Uruguai em 2015, lançou seu último álbum em Março de 2016, chamado “A Dança do Mundo”. O álbum mistura ritmos brasileiro com rock, tropicalismo e muito mais. O seu trabalho composto totalmente por canções originais foi capaz de fazê-lo navegar por 5 países , realizar em torno de 104 concertos e totalizar um número de 852 mil execuções de suas músicas somente na plataforma digital spotify. Com a canção “Meu Público”, ele foi até a final do festival FENAC – um dos mais importantes festivais de música autoral no Brasil. Hoje Leo possui 11 mil ouvintes mensais no Brasil e 600 em Portugal, totalmente independente, sem apoio de grandes editoras ou agências. As casas em que o Leo passou em Lisboa no ano de 2018 estiveram lotadas (Bartô , MusicBox, O Bom,Mau e o Vilão, Pensão Amor, Palheta) além de ter sido um grande destaque na Festa do Avante onde obteve uma venda extraordinária de discos e uma plateia lotada apreciando sua música e interagindo com as canções no palco “Café Concerto de Lisboa” .

DOIS REIS E UM SONO

TEATRO EXTREMO

TEATRO M/6 60’

Peça escrita por Natália Correia em colaboração com Manuel de Lima, “Dois Reis e um Sono” conta-nos a história de dois reinos em litígio, sendo a alegórica figura do Sono o motivo da discórdia entre monarcas irmãos. Uma parábola sobre o poder, a vaidade, o consumismo, o amor, a conquista e o uso da liberdade de expressão, mas também sobre qual o limite do nosso livre arbítrio e para onde caminha a Humanidade.

Autoria: Natália Correia e Manuel de Lima; Direção Artística: Fernando Jorge Lopes; Dramaturgia e Composição Musical: Armando Nascimento Rosa; Elenco: Bibi Gomes, Carlos Sebastião, Fernando Jorge Lopes, Francisca Lima,  Jefferson Oliveira, José Graça, José Neto, Rui Cerveira e ainda António Olaio, João Dacosta, João Rodrigues, Josefina Correia, Marta Valente, Victor Pinto Ângelo; Desenho de Luz e Direção Técnica: Celestino Verdades; Cenografia e Adereços: Celestino Verdades, Daniel Verdades, Fernando Jorge Lopes e Maria João Montenegro; Caracterização especial Ministro Pencudo e Sono: Pessoa Júnior; Figurinos: Alice Rolo; Movimento: Maria João Garcia; Operação de Luz: Daniel Verdades; Operação de Som e Vídeo: Maria João Montenegro; Arranjos e Produção musical em estúdio: Mário Rui Teixeira; Design Gráfico e Fotografia: P2F Atelier; Realização e Edição de vídeo: António Rodrigues; Spot Rádio: Paulo Lázaro; Direção de Produção: Sofia Oliveira; Assistência de Produção: Josefina Correia e Paula Almeida; Comunicação e Assessoria de Imprensa: Nádia Santos; Promoção: Victor Pinto Ângelo; 50ª criação do Teatro Extremo

FILMINHOS INFANTIS À SOLTA PELO PAÍS

M/4

“Filminhos Infantis à Solta pelo País” é uma iniciativa da Zero em Comportamento, Associação Cultural a que o Teatro Extremo tem o prazer de se associar. Este é um projeto que consiste em levar regularmente um programa de curtas-metragens de animação às crianças de todo o país.

O objetivo desta iniciativa é permitir que as crianças entre os 4 e os 10 anos de idade tenham acesso a cinema de qualidade indiscutível, mas que, acima de tudo, compreendam que a partir do visionamento de filmes divertidos é possível discutir temáticas interessantes, importantes e úteis para o seu desenvolvimento enquanto pessoas mais completas e informadas.

A REVOLUÇÃO DO DÓ | TEATRO

Teatro Profissional de Almada

M/3

20 ABR SEX, SÁB 16H

O mundo das notas musicais, depara-se com um grave problema: o DÓ fugiu. Para convencê-lo a voltar para a escala, as restantes seis notas irão relembrar, por meio de números musicais e de dança, todas as revoluções musicais iniciadas por DÓ (Minueto, Valsa, Country, Africano, Swing e Rock and Roll) e reviver assim a história da música.

Encenação e coreografia Alexandra Pereira; Assistente de encenação José Rodrigues; Elenco Jeff Sá, Susana Graça, Luís Filipe Faria, Dié Carvalho, Alexandra Pereira, Emanuel de Jesus e Mila Sol; Música original José Rodrigues; Cenografia Jeff Sá; Luzes e som Carlos Moreno; Figurinos Jeff Sá e Alexandra Pereira; Produção TALMADA- Teatro Profissional de Almada; Marketing e comunicação Inês Vale Quaresma